GEO je nové SEO. A zatímco uživatelé se přesunuli do ChatGPT, Gemini a AI Overviews, spousta značek zůstala stát na místě. Zjisti, jak být o krok napřed.
Většina účtů v Google Ads peníze utrácí. Jen minimum z nich systematicky vydělává. Přitom rozdíl nebývá v rozpočtu, ale v chybách, které se opakují pořád dokola. Zjistěte, jestli je děláte taky.
Nejlepší obsah pro sociální sítě nevzniká od stolu, ale tam, kde se něco reálně děje – na koncertě, v pekárně nebo přímo v provozovně. Tým KREA se vydává natáčet do terénu, ať jde o eventy, spolupráci s herci a odborníky, nebo běžný provoz poboček. Ohlédnutí za posledními měsíci ukazuje, co všechno obnáší zachytit autenticitu v reálném čase.
Shrnout pomocí AI:
Sociální sítě se dnes netvoří od stolu. Aspoň ne u nás. Tým KREA tráví velkou část svého času na cestách – v provozovnách, na akcích, v divadle, v ateliérech i ve výrobně – protože nejlepší obsah vzniká tam, kde se něco skutečně děje. Tenhle článek je malé ohlédnutí za posledními měsíci: kam všude jsme se vydali natáčet a co jsme si z toho odnesli.
Není to náhoda ani rozmar. Divák na sociálních sítích dnes hledá hlavně autenticitu. Obsah, který nepůsobí strojeně, ale jako by se odehrával přímo před jeho očima. A udržet si jeho pozornost je čím dál těžší: třeba watchtime patří k nejdůležitějším metrikám, které rozhodují o dosahu i engagementu. Proto dává smysl natáčet přímo v terénu, na místě, kde se něco reálně děje – takový obsah je jednoduše přirozenější a diváka udrží déle.
Doba, po kterou divák u videa reálně zůstane. Algoritmy sociálních sítí ji považují za jeden z hlavních signálů kvality obsahu – čím déle divák sleduje, tím větší dosah video dostane.
Druhá věc, která se s terénním natáčením pojí, je rychlost. Momenty, které chceme zachytit, se často nedají naplánovat ani zopakovat, a stejně rychle, jak vznikají, musí i zmizet ze střižny a objevit se online – ideálně ještě ve chvíli, kdy je téma živé a lidé o něm mluví.
Produkce na eventech je disciplína sama pro sebe. Ať už jde o živé koncerty, představování nových produktů nebo sportovní závody, princip je stejný: co se stane, to se stane jednou.
Naším úkolem je zachytit maximum – atmosféru, reakce lidí, rozhovory s účinkujícími – a hlavně to zvládnout rychle. Natáčení bývají velice různorodá: někdy probíhají večer, na nohou, pod tlakem, v dešti, a i tak musí být obsah sestříhaný, schválený klientem a nahraný prakticky do druhého dne. Zkrátka challenge, která je naším hnacím motorem.
Zároveň je to pro nás i příjemná změna pracovního tempa: potkáváme se s klienty naživo, vidíme značku z jiného úhlu a vztahy se přirozeně prohlubují. Když klienta poznáme v jeho přirozeném prostředí, lépe pak chápeme jeho potřeby a výsledná videa jsou díky tomu mnohem přesnější. Každý event je navíc trochu jiný a nás to posouvá dál – přesně proto tuhle práci milujeme.
Takové bylo třeba natáčení nové spolupráce Bageterie Boulevard s kapelou Gufrau a Viktorem Kal., přímo na jejich koncertě. Podobně jsme byli zachytit atmosféru i na Colours of Ostrava nebo přímo na pražském maratonu.
Natáčení s lidmi je svébytná disciplína, ať už jde o herce, nebo o odborníky, kteří se s kamerou setkávají jen výjimečně. V obou případech musíme najít rovnováhu mezi jejich přirozeností a tím, co potřebuje fungovat na sociálních sítích.
Natáčení s herci z Divadla Na Fidlovačce je jedna z nejzajímavějších zkušeností naší práce. Herci mají totiž obrovskou výhodu: umí se před kamerou uvolnit a často zvládnou skvělý záběr hned napoprvé. Navíc je baví improvizovat a věci si přizpůsobit po svém – výsledek pak občas vypadá jinak, než jsme si původně naplánovali, ale právě díky jejich kreativitě je nakonec často ještě lepší, než byl původní nápad. Prostory divadla zároveň umožňují zachytit autentické prostředí a divákovi přímo ukázat, kde se vše odehrává.
Jinou disciplínou je spolupráce s odborníky – třeba když jsme s Tetou a studenty medicíny natáčeli edukativní obsah o ochraně před sluncem a prevenci melanomu. Studenti medicíny přirozeně mluví jazykem, kterému rozumí spíš odborná veřejnost. Naším úkolem bylo najít způsob, jak stejnou informaci předat tak, aby ji pochopil i divák, co o tématu slyší poprvé – a přitom neodscrolloval po první vteřině. To jsme si vyzkoušeli hned několikrát, jak v podmínkách ateliéru, tak i v terénu přímo na půdě univerzity.
Při práci s odborníky nejde o zjednodušení obsahu, ale o překlad – najít jazyk, kterému rozumí i divák bez znalosti tématu, aniž se ztratí odbornost.
Ať jde o výrobnu, nebo pobočku v plném provozu, platí u nás jedno pravidlo: autentický obsah vzniká přesně tam, kde se věci opravdu dějí. Diváci to poznají a přesně to je důvod, proč se s kamerou vydáváme přímo do provozu, ať už je to výroba, nebo servis zákazníkům.
Medovník jsme natáčeli přímo v pekárně, třeba formou UGC vlogů, které ukazují, jak výroba doopravdy probíhá – bez kulis, jen provoz, stroje a lidé, kteří dělají svou práci. Je to úplně jiné prostředí, než na jaké jsme zvyklí u restaurací nebo eventů, a právě proto je hledání zajímavého záběru mezi linkami a pecemi svým způsobem tvůrčí výzva.
Podobný přístup platí i na pobočkách, i když každá je jiná:
elikož jsou pobočky při natáčení normálně v provozu, setkáváme se se spoustou výzev – víc zákazníků, než jsme čekali, jiné počasí, než jsme plánovali, nebo změna programu na poslední chvíli. Právě díky tomu je každé natáčení trochu jiné a my se v tom cítíme dobře – učíme se rychle přizpůsobit a najít nejlepší možný záběr i v moment, kdy se plán trochu promění.
Kromě natáčení v terénu vzniká část obsahu i v našem vlastním mini-ateliéru v kanceláři a při pravidelných ateliérových dnech – ne každý formát totiž terén potřebuje, a i tak umí na sítích skvěle fungovat.
Nakonec je jedno, jestli stojíme v pekárně, na pobočce, na jevišti, nebo ve vlastním ateliéru – cíl je pořád stejný: obsah, který na první pohled nepůsobí jako reklama, a přesto u něj divák zůstane.
